Dabar vykstantys | Šiaulių dailės galerija

Grupės „Giria“ tapybos paroda

Šiaulių galerija — Thu, 10 Jul 2025 08:35:05 +0000

2025 m. liepos 10 d., ketvirtadienį, 17.30 val. Šiaulių dailės galerijoje atidaroma grupės „Giria“ tapybos paroda. Paroda veiks iki rugpjūčio 2 d.

Į grupę „Giria“ susibūrė penki tapytojai: vilniečiai Gustas Jagminas ir Ina Budrytė, kauniečiai Romanas Averincevas ir Irena Mika, Algirdas Judickas iš Daugų. Pavadinimas „Giria“ susideda iš parodos dalyvių pirmųjų vardo raidžių. Neįsipareigoję taisyklėms ar manifestams grupėje atrandame bendruomenišką santykį, analizuodami ką reiškia kurti ir būti drauge su kitais, išliekame ištikimi savo pasaulėjautoms. „Giria“ sutelkia (pa)būti kūryboje kartu. Tai ir šiokių tokių bendraminčių sambūris. Mes lyg medžiai girioje, kažkuo panašūs, bet ir labai skirtingi. Mūsų kūrybai būdingas šiurkštus išraiškingumas, art brut reiškiniai, ne visai teisinga tapyba, kartais primityvistinė maniera. Tapymo paskatos, išraiškos būdai, tepimo manieros, siužetai, temos ir priežastys skatinančios mus tapyti skiriasi, bet mes kaip tie miško medžiai susisiekiame, kartais šakų, o kartais šaknų lygmenyje ir mums tinka vienoje girioje augti. Į savo parodas mėgstame pasikviesti autorių iš šalies, ši paroda ne išimtis, čia dalyvauja 4 pakviesti autoriai su 1 darbu. Tai Dalia Mažeikytė, tapanti meditacines vizijas, Jono Čepo išraiškingi gyvūnai, netikėtai sutikta Olena Sagayda iš Ukrainos, Kijevo, tapanti mums artima primityvistine maniera pasakiškus ir mitinius vaizdinius ir nežinomo dailininko labai įtaigus moters portretas iš kalėjimo parodos. _ _ _ Mieli lankytojai, dalyvaudami parodų atidarymuose, neprieštaraujate, kad jie gali būti filmuojami ar fotografuojami, o jų nuotraukos viešinamos Šiaulių dailės galerijos internetinėje svetainėje, žiniasklaidoje ar socialiniuose tinkluose.

On July 10 at 5:30 PM, a painting exhibition by the group “Giria” will open at the Šiauliai Art Gallery.

The exhibition will run until August 2.

The group “Giria” consists of five painters: Gustas Jagminas and Ina Budrytė from Vilnius, Romanas Averincevas and Irena Mika from Kaunas, and Algirdas Judickas from Daugai.

The name “Giria” (which means “forest” in Lithuanian) is formed from the first letters of the artists’ names. Free from rules or manifestos, the group finds a sense of community through shared exploration of what it means to create and to be with others, while remaining true to each individual's personal worldview. “Giria” brings us together in the creative act — it’s a gathering of like-minded souls, to some extent. We are like trees in a forest — in some ways alike, yet distinctly different.

Our work is characterized by a raw expressiveness, art brut influences, and an intentionally “improper” or even primitive painting manner. Each of us has different motivations, themes, techniques, and reasons for painting — yet, like trees in a forest, we connect, sometimes through our branches, sometimes through our roots, and we thrive in the same grove.

We enjoy inviting guest artists to participate in our exhibitions, and this show is no exception. Four guest artists are contributing one work each: Dalia Mažeikytė, who paints meditative visions; Jonas Čepas, known for his expressive animal imagery; Olena Sagayda from Kyiv, Ukraine, who we met by chance and whose primitive-style paintings depict mythical and fairytale scenes that feel very familiar to us; and a powerful portrait of a woman by an unknown artist, originating from a prison art exhibition.

_ _ _

Dear visitors, by attending the exhibition openings, you acknowledge and agree that the events may be filmed or photographed, and the images may be published on the Šiauliai Art Gallery website, in the media, or on social media platforms.

Tapybos paroda „2²“

Šiaulių galerija — Thu, 10 Jul 2025 08:33:29 +0000

2025 m. liepos 10 d., ketvirtadienį, 17.30 val. Šiaulių dailės galerijoje atidaroma tapybos paroda „2²“. Paroda veiks iki rugpjūčio 2 d. „2²“ – tai keturių jaunų menininkų eksperimentas su žanru, kuris, regis, pažįstamas iki skausmo: dangus, medis, kalnas, horizontas. Bet ši paroda ne apie gražius vaizdus. Pasakojama daugiau apie tai, kas liko iš vaizdo, kai jį paveikia urbanizacija, klimato krizė ar asmeninės dezorientacijos. Grupė „Kažką darom“ peizažą ima kaip pretekstą – kartais rimtai, kartais kaip žaidimą „kas čia nutapytas: kraštovaizdis ar vidinis vaizdas?“. Keturios pozicijos, keturi žvilgsniai, keturi pasauliai, apimantys nuo išblukusių etninių prisiminimų iki naujų, postantropoceniškų geografijų – tokių, kur žmogus jau nebėra vienintelis ar svarbiausias veikėjas. „2²“ vaizuoja ne pamokomą žinutę apie tvarumą, bet pojūtį. Tą vos apčiuopiamą nuojautą, kad kažkas slysta iš po kojų, keičiasi. Tačiau visa tai perteikiama ne didžiu mostu ar ekspresyviu šūkiu, o lyg tarp eilučių. O gal tarp potėpių? Visgi tai peizažas, padaugintas iš keturių – ne dėl aiškumo, o dėl dar daugiau klausimų. Grupės „Kažką darom“ pavadinimas gali skambėti nerimtai. Lyg atsainus atsakymas į pernelyg rimtą klausimą. Tačiau už šio pavadinimo slypi keturių tapytojų noras veikti, ieškoti, bandyti, net jei rezultatas ne visada yra nuspėjamas. Vienur kūriniuose peizažas skaidomas iki pagrindinių spalvinių santykių, kitur – perdirbamas į industrinės estetikos atspindį ar net permąstomas kaip vartojimo kultūros šalutinis produktas. Galiausiai apimama ir tai, kad tapybos procesas tampa savarankišku reiškiniu, kuriame ištirpsta tiek vaizdas, tiek pasakojimas. Lukas Marciulevičius, Eglė Marcinkevičiūtė, Ligija Žilinskienė ir Lilija Gotautaitė-Smalinskė savaip kuria tapybinė kalbą, tačiau jų darbai jungiasi į bendrą judesį – ieškoti to „kažko“, kas atsiranda tarp tikrovės ir būsenos. _ _ _ Mieli lankytojai, dalyvaudami parodų atidarymuose, neprieštaraujate, kad jie gali būti filmuojami ar fotografuojami, o jų nuotraukos viešinamos Šiaulių dailės galerijos internetinėje svetainėje, žiniasklaidoje ar socialiniuose tinkluose.

On Thursday, July 10, at 5:30 PM, the painting exhibition “2²” will open at the Šiauliai Art Gallery.

The exhibition will run until August 2.

“2²” is an experiment by four young artists working with a genre that seems painfully familiar: sky, tree, mountain, horizon. But this exhibition is not about pretty landscapes. It speaks more about what remains of an image when it’s affected by urbanization, climate crisis, or personal disorientation.

The group “Kažką darom” (which roughly translates as “Doing Something”) uses landscape as a pretext – sometimes seriously, sometimes playfully, like a game of “is this an outer landscape or an inner vision?” Four perspectives, four gazes, four worlds – spanning from faded ethnic memories to new, post-anthropocenic geographies where the human is no longer the only or most important actor.

“2²” doesn’t deliver a moral lesson about sustainability – it conveys a feeling. That subtle, barely tangible sense that something is shifting beneath our feet. But all of this is expressed not through grand gestures or bold slogans, but rather between the lines. Or perhaps between the brushstrokes? After all, this is landscape multiplied by four – not to clarify, but to raise even more questions.

The name “Doing Something” may sound flippant – like a casual answer to an overly serious question. But behind it lies the desire of four painters to act, to explore, to try – even when the outcome is unpredictable. In some of their works, the landscape is broken down into basic color relationships; in others, it is reprocessed into a reflection of industrial aesthetics or reimagined as a byproduct of consumer culture. Ultimately, the painting process itself becomes an independent phenomenon, dissolving both image and narrative.

Lukas Marciulevičius, Eglė Marcinkevičiūtė, Ligija Žilinskienė, and Lilija Gotautaitė-Smalinskė each create their own painterly language, yet their works move together – in a shared search for that elusive “something” that appears between reality and state of mind.

_ _ _

SLEMAS: ONE SHOE LEFT!

Šiaulių galerija — Sat, 04 Nov 2023 06:23:47 +0000

Lapkričio 23 d., ketvirtadienį, 19.00 val. kavinėje „Coffas“ vyks slemo varžytuvės.

Renginys nemokamas. Registracija skaitovams: bit.ly/48TovGX

Slemas – tai poezijos varžytuvės, kurių metu poetai atlieka savo parašytus kūrinius prieš gyvą auditoriją, kuri vertina poetų pasirodymus. Slemo poezijoje svarbu atlikimas, sakytinio žodžio įtaigumas ir poeto gebėjimas savo pasirodymu pritraukti auditorijos dėmesį, tad vertinamas ne tik tekstas, bet visa ko dermė.

Nori dalyvauti?

Informacija skaitovams:

– tik autoriniai tekstai (aliuzijoms ir postmodernui – taip);

– pasirodymo laikas skaitytojui – 3 min (visos jos – tik jums, tad pasimėgaukit);

– skaitytojai pasiruošia trims etapams;

– teksto formatas ar žanras neturi apribojimų;

– rekvizitams ir instrumentams – ne.

_ _ _

Renginys yra šiuolaikinio meno ir mados festivalio „VIRUS’28“ dalis.

Festivalį finansuoja – Šiaulių miesto savivaldybė ir Lietuvos kultūros taryba

Organizatorė – Šiaulių dailės galerija

Pagrindinis informacinis partneris – Lietuvos nacionalinis radijas ir televizija

Partneriai ir rėmėjai: naujienų portalas „Etaplius“, AB „Šiaulių bankas“, UAB „Laurema“, UAB „Gorila reklama“, AB „Vilniaus Pergalė, „Soya Asia“, KĮ „Polifonija“, Valstybinis Šiaulių dramos teatras, Šiaulių Didždvario gimnazija, Šiaulių lengvosios atletikos ir sveikatingumo centras, MO muziejus, Lietuvos nacionalinis dailės muziejus, Šiaulių valstybinė kolegija, Šiaulių technologijų mokymo centras, šokio trupė „NUEPIKO“, Vilniaus dailės akademija, Vilniaus dizaino kolegija, Krokuvos meno mokyklos, Krokuvos mados savaitė, Estijos dailės akademija, Latvijos dailės akademija, UAB „Virginijus ir Ko“, Šiaulių „Dagilėlio“ dainavimo mokykla, Lvivo mados savaitė, Šiaulių "Aušros" muziejus, dizaino namai „Wapsva“, Šiaulių kultūros centras

Festivalio dizaino autorius – Marius Žalneravičius

Thursday, November 23, 7:00 p.m. a slam competition will be held in the "Coffas" cafe. The event is free. Registration for readers: bit.ly/48TovGX A slam is a poetry competition in which poets perform their written works in front of a live audience that judges the poets' performances. Performance, the evocativeness of the spoken word and the poet's ability to attract the audience's attention with his performance are important in slam poetry, so not only the text is valued, but the harmony of everything. Want to participate? Information for readers: - only author's texts (for allusions and postmodern - yes); - performance time for the reader - 3 minutes (all of them are only for you, so enjoy); – readers prepare for three stages; – text format or genre has no restrictions; – for props and instruments – no. _ _ _ The event is part of the contemporary art and fashion festival VIRUS’28. The festival is financed by: Siauliai City Municipality and the Lithuanian Cultural Council Organizer: Siauliai Art Gallery Main information partner: Lithuanian National Radio and Television Partners and sponsors: news portal „Etaplius”, AB „Šiaulių bankas”, UAB „Laurema”, UAB „Gorila reklama”, AB „Vilniaus Pergalė”, „Soya Asia”, KĮ „Polifonija”, State Drama Theater of Šiaulių, Šiaulių Didždvaris Gymnasium , Šiauliai Athletics and Wellness Center, MO Museum, Lithuanian National Art Museum, Šiauliai State College, Šiauliai Technology Training Center, dance troupe „NUEPIKO”, Vilnius Academy of Arts, Vilnius College of Design, Krakow Art School, Krakow Fashion Week, Estonian Academy of Arts, Latvian Academy of Arts, UAB „Virginijus ir Ko”, Šiauliai „Dagilėlis” Singing School, Lviv Fashion Week, Siauliai "Aušros" Museum, design house „Wapswa“, Siauliai Culture Centre Festival design author: Marius Žalneravičius

Teminė Latvijos menininkų šiuolaikinio meno paroda „Maistas“

Šiaulių galerija — Mon, 31 Jul 2023 12:29:53 +0000

Rugpjūčio 11 d., penktadienį, 17.00 val. Šiaulių dailės galerijoje atidaroma Latvijos menininkų teminė šiuolaikinio meno paroda „Maistas“. Paroda veiks iki rugsėjo 2 d. Grupinė paroda „Maistas“ – trijų menininkų iš Latvijos: Li Bond, Ginto von Kehle ir Jāņo Murovskio meninis projektas. Tris menininkus vienija bendras estetinis jausmas ir aistra serigrafijai (šilkografijai) kaip vienai pagrindinių meninės raiškos formų, o kulinarijai – kaip vienai pagrindinių gyvenimo šventimo formų. Kiekvienas autorius turi savo meninį stilių, kuris bėgant metams keitėsi įvairiomis kryptimis. Profesorius Jānis Murovskis „leidžia darbui įvykti“ žaisdamas paviršiumi, tekstūra ir spalva, kol kūrinyje atsiranda turinio asociacija. Jis yra aistringas vyndarys ir nedidelio vynuogyno savininkas. Gints von Kehle kuria iškilmingas figūrines kompozicijas, kuriose spalvų ir formų derinys sukuria kinematografinę įtampą. Jis kuria teatralizuotas šventes, kuriose svečiai, jis pats, žuvis, agurkai, pyragaičiai yra atliekamos scenografijos dalis. Li Bond kūriniuose – formos ir turinio balansas, paliekant daug laisvos erdvės vaizduotei, ji kuria lakoniškas formas, persmelktas trapaus turinio pojūčio, kurį žiūrovas turi rasti pats. Ji ieško tobulo duonos recepto. Pastarųjų metų įvykiai daugelį žmonių atitolino nuo buvimo kartu, šventimo ir Eroso kaip teigiamos, gyvenimą skatinančios jėgos. Eroso ir Thanatos pusiausvyra pasikeitė iš esmės, todėl menininkams atrodo svarbu priminti apie gyvenimui reikalingą energiją: džiaugsmą būti kartu, susitikti, susiburti, gaminti kartu, valgyti, kalbėtis ir dalytis. Pasirinktą temą suprasdami plačiau – tiek kaip neatsiejamą gyvenimo šventimo, ryšio su seneliais, vaistų ar maisto sielai dalį, menininkai norėtų nors akimirkai atstatyti sutrikusią pusiausvyrą, nes maisto patirtis, kad ir kokia ji būtų įvairi, ji gali mus suvienyti. APIE MENININKUS: LI BOND (Liena Bondare) – gimė 1980 m. Alūksnėje, Latvijoje. Iki šiol Liena yra surengusi penkiolika personalinių parodų: galerijoje „Norman Mainsite Contempoary“, JAV (2019); Nacionaliniame dailės muziejuje, Meno salėje „Arsenāls“, Latvija (2018); galerijoje „Māksla XO“ (2013); meno erdvėje „INTRO“, Latvija (2011); Miunsterlando festivalyje „Kulturspiecher Dorenthe“, Vokietija (2008 m.). Menininkė taip pat yra dalyvavusi daugelyje grupinių parodų ir projektų Latvijoje ir užsienyje: „MOCAK“ – šiuolaikinio meno muziejuje Krokuvoje (Lenkija), „KUMU“ dailės muziejuje Taline (Estija), Horsto Janseno muziejuje Oldenburge (Vokietija), galerijoje „Vartai“ Vilniuje (Lietuva), „Novas“ galerijoje Londone (JK), šiuolaikinio meno galerijoje „Opole“ (Lenkija). Dalyvavo menininkų rezidencijose „YAC“ (Tiandzinas, Kinija, 2019), Guanlano spaudinių bazėje (Šendženas, Kinija, 2018), „France Masserel Center“ (Belgija, 2007), „Kloster Bentlage“ (Reinas, Vokietija, 2007). Jos darbų galima rasti Grafikos muziejuje (Kinija), „Frans Masereel Centrum“ (Belgija), Nacionaliniame meno muziejuje ir Daugpilio Marko Rotko meno centre (Latvija). Liena Bondarė buvo viena iš Latvijos dailės organizatorių ir pagrindinė „Et nuit illumina la nuit“ parodos „EXPOSITION D’ART CONTEMPORAIN BALTE“ kuratorė „Cite Internationale des Arts“ (Paryžiuje, Prancūzijoje, 2008) bei šiuolaikinės grafikos parodos „Jėga ir žmogus“ „Novas“ galerijoje (Londonas, JK, 2006) kuratorė. Iš viso yra kuravusi net 12 parodų Latvijoje ir užsienyje. 2005–2022 m. dėstė piešimą Rygos Dizaino ir meno mokykloje, o 2006–2009 m. Latvijos dailės akademijoje dėstė šilkografiją. Liena Bondare gyvena ir dirba Rygoje, Latvijoje. Daugiau informacijos apie menininkę: http://lienabondare.lv/ Jānis Murovskis – gimė 1961 m. Rygoje, Latvijoje. 2012 m. baigė doktorantūrą Latvijos dailės akademijoje. Menininkas yra surengęs parodas Latvijos nacionaliniame dailės muziejuje (2019), Cėsių Vidžemės koncertų salėje„ Kita scena“ (2019), galerijoje „Daugava“ (2017) ir Daugpilio Marko Rotko meno centre, Nacionalinėje „dr. Sun Yat-sen“ Memorialinėje salėje Taipėjuje (Taivanas, 2016). Taip pat dalyvavo daugelyje grupinių parodų, projektų Latvijoje ir užsienyje: „8h NBC Tokijo“ šilkografijos bienalėje (Japonija), „Splitgraphic10“ grafikos bienalėje (Kroatija), šiuolaikinio spaudinio „Ikeda“ meno muziejuje (Japonija), Guanlano grafikos muziejuje (Kinija), Taojano kultūros centre (Taivanas). Jo darbų galima rasti Nacionalinėje „dr. Sun Yat-sen“ Memorialinės salės kolekcijoje Taipėjuje (Taivanas), Latvijos nacionaliniame meno muziejuje ir Latvijos nacionalinėje bibliotekoje, Daugpilio Marko Rotko meno centre (Latvija), „NBC Meshtec“ šilkografijos kolekcijoje Yamanashi (Japonija). Nuo 2006 m. menininkas yra Latvijos dailės akademijos Medijų meno katedros vadovas ir profesorius. Nuo 1989 m. dėsto šilkografiją ir grafikos pagrindus Latvijos dailės akademijoje. Jānis Murovskis gyvena ir dirba Jūrmaloje, Latvijoje. Daugiau informacijos apie menininką: www.murovskis.com Gyntas von Kehle (tikrasis vardas – Gints Ozoliņš) – gimė Rygoje, bet užaugo ir pažino pasaulį Jūrmaloje, Jelgavoje bei Hamburge. Kūrybinės raiškos priemone pasirinko šilkografiją, nes ją suvokia kaip ypatingą tapybos ir monumentaliosios grafikos sintezę. Įgijęs magistro laipsnį Latvijos dailės akademijoje (diplomo vadovas Jānis Murovskis), menininkas pradėjo valstybės tarnautojo karjerą Latvijos Respublikos kultūros ministerijoje, bet tuo pat metu aktyviai įsitraukė į reklamos, filmų pramonę ir susidomėjo kinematografija. Vadovavo parodai „Pornografija“, kur susipažino su ryškiausia dokumentinio pjesės žanro atstove Latvijoje, kino režisiere Ilona Brūvere. Šis įvykis iš esmės nulėmė Gynto von Kehle kūrybiškumo vektorių ir ateitį: tiek kuriant, tiek puoselėjant savo individualias idėjas apie stilistiką, formą. Jis dalyvavo kelių Ilonos Brūvere filmų kūrime kaip vykdomasis prodiuseris, rekvizito meistras ir aktorius. Yra publikavęs vertimų, straipsnių meno žurnale „Studija“ ir internetiniame žurnale „Meno teritorija“. 2022 m. sukūrė penkių istorijų ciklą apie grafikos istoriją Latvijos technikos radijui 3 „Klasika“. Nuo 2016 m. dirba Latvijos kamerinio orkestro „Sinfonietta Rīga“ viešųjų ryšių vadovu. Po kelerių metų pertraukos vizualiajame mene, 2021 m. menininkas įsteigė eksperimentinę šilkografijos studiją, kuri pavadinta LONO, Havajų lietaus dievo vardu, kuris globoja vaisingumą ir kūrybiškumą.

August 11, Friday, 5:00 p.m. thematic contemporary art exhibition "Food" by Latvian artists opens in the Šiauliai art gallery. The exhibition will be open until September 2. The group exhibition “Food” is an art project of three artists from Latvia: Li Bond, Gint von Kehle and Jānis Murovskis. Three artists are united by a shared aesthetic sense and passion for serigraphy (silkscreen) as one of the main forms of artistic expression, and culinary as one of the main forms of celebrating life. Each author has it’s own artistic style, which has evolved in different directions over the years. Professor Jānis Murovskis “allows the work to happen” playing with surface, texture and color until a content association appears into the work. He is passionate winemaker and owner of a small vineyard. Gints von Kehle produces solemn figurative compositions in which a match of colors and shapes creates cinematic tension. He creates theatrical celebrations in which guests, himself, fish, cucumbers and cakes are part of performed scenography. Li Bond's artworks is balance of the form and the content, leaving a lot of free space for imagination, she makes laconic shapes, punctuated by a fragile sense of content that the viewer must find by himself. She's looking for the perfect bread recipe. The events of recent years have driven many people away from being together, celebrating and Eros as a positive, life-moving force. The balance between Eros and Thanatos has fundamentally changed, so it seems important for artists to remind of the energy needed for life: the joy of being together, of meeting each other, coming together, cooking together, eating, talking and sharing. Understanding the chosen subject more broadly, both as an integral part of celebrating life, a symposium, the connection with grandparents, medicine or food for the soul, the artists would like to rebuild the disrupted balance for a moment, because the experience of food, however diverse it is, can unite us. ABOUT THE ARTISTS: LI BOND (Liena Bondare) – was born in Alūksne, Latvia in 1980. To date, Liena has had fifteen solo exhibitions, including solo shows at Norman Mainsite Contempoary, USA (2019), National Art Museum of Latvia Art hall Arsenāls (2018), gallery “Māksla XO” (2013), the Riga Art Space INTRO Hall (2011) in Latvia and Kulturspiecher Dorenthe during Munsterland Festival Part 4 (2008) in Germany. She has also participated in numerous group exhibitions and projects in Latvia and abroad: including biennials and shows at MOCAK – Museum of Contemporary Art in Krakow (Poland), KUMU Art Museum in Tallinn (Estonia), Horst Janssen Museum in Oldenburg (Germany), Gallery Vartai in Vilnius (Lithuania), Novas Gallery in London (UK), Contemporary Art Gallery in Opole (Poland) and had few artist residencies, including YAC, Tianjin, China (2019), Guanlan Printmaking Base, Shenzhen, China (2018) and France Masserel Center, Belgium (2007), Kloster Bentlage, Rhein, Germany (2007). Her works can be found in the collection of China Printmaking Museum (China), Frans Masereel Centrum (Belgium), the Latvian National Museum of Art and Daugavpils Mark Rothko Art Center (Latvia). Liena Bondare was one of the organizers and the main curator of Latvian part “Et nuit illumina la nuit” of the exhibition “EXPOSITION D’ART CONTEMPORAIN BALTE” in Cite Internationale des Arts in Paris, France (2008) and contemporary printmaking exhibition “Power and man” in Novas Gallery, London, UK (2006). She has been the curator of 12 other exhibitions in Latvia and abroad. Since 2005 till 2022, Bondare has taught drawing at the Riga School of Design and Art and from 2006 – 2009 she was a lecturer in silkscreen at the Art Academy of Latvia. Liena Bondare lives and works in Riga, Latvia. For more information, please visit: http://lienabondare.lv/ Jānis Murovskis – was born in Riga, Latvia in 1961. In 2012 he finished his doctoral studies at the Art Academy of Latvia. To date, Jānis has had many solo exhibitions, including solo shows at National Art Museum of Latvia (2019), Cēsis Vidzeme Concert Hall (2019), gallery “Daugava” (2017) and the Daugavpils Mark Rothko Art Centre and the National Dr. Sun Yat - sen Memorial Hall, Taipei, (Taiwan) (2016). He has also participated in numerous group exhibitions and projects in Latvia and abroad: including biennials and shows at 8ht NBC Tokyo screen print biennale (Japan), Splitgraphic10 graphic biennale at Split (Croatia), Contemporary print Ikeda Art Museum (Japan), Guanlan Printmaking museum (China), Taoyan Culture Centre (Taiwan). His works can be found in the collections of the National Dr. Sun Yat - sen Memorial Hall, Taipei, (Taiwan), the Latvian National Museum of Art and the National Library of Latvia, Daugavpils Mark Rothko Art Center (Latvia), NBC Meshtec screen prints collection, Yamanashi, (Japan). Since 2006, Murovskis is the professor and the head of the Audio - visual media art department in Art Academy of Latvia. Since 1989 he has taught silkscreen and basics of printmaking at the Art Academy of Latvia. Jānis Murovskis lives and works in Jūrmala, Latvia. For more information, please visit: www.murovskis.com Gynt von Kehle (real name Gints Ozoliņš) – was born in Riga, but grew up and got to know the world in Jūrmala, Jelgava and Hamburg. As his means of creative expression, the artist has chosen serigraphy, which he perceives as a medium in which painting and monumental graphics are best combined. After obtaining a master's degree at the Academy of Arts of Latvia (diploma supervisor Jānis Murovskis), he began a civil servant career in the Ministry of Culture, but at the same time he also get involved in the advertising film industry and cinematography as a Prop Master and Assistant Art director. As the guide of the exhibition "Pornography" curated by the art critic and painter Vilnis Vējš (2004), he got to know the most prominent representative of the documentary play genre in Latvia, the film director Ilona Brūvere. This event largely determined the vector of von Kehle's creativity in the future, both in creating and cultivating his individual ideas about stylistics and form, and participating in the creation of several of Brūvere's films - as an executive producer, prop master and actor. Along with his work on the film set, he has published as a freelance author in the Art magazine "Studija" and the web magazine "Art Territory". In 2022, he created a series of five stories about the history of printmaking techniques for Latvian Radio 3 "Klasika". As a public relations manager, since 2016 he has been part of the Latvian chamber orchestra Sinfonietta Rīga led by conductor Normunds Šnē. After a break in visual arts for several years, he built an experimental serigraphy studio in 2021, named after LONO, the Hawaiian god of rain, fertility and creativity.

„Scanorama“ kviečia į europietiško kino atostogas: pirmoji stotelė – Šiauliai

Šiaulių galerija — Sat, 10 Jun 2023 20:41:12 +0000

Tęstinis kino sklaidos projektas „Scanoramos vasara” ir vėl kviečia mėgautis europietiško kino atostogomis už sostinės ribų. Po Lietuvą pasklis mažieji „Scanoramos” festivaliai su įvairialype nemokamų renginių programa. Trečius metus iš eilės organizuojama „Scanoramos vasara” siekia pažvelgti į kino sklaidą kitu kampu, pasiūlydama individualizuotą programą kiekvienam miestui. Pagrindinis tikslas – bendradarbiauti su vietos meno kūrėjais ir konkretaus miesto kultūros vietomis, kurti ilgalaikius ryšius su miestiečiais, kartu įgyvendinant filmų įkvėptus sumanymus ir komponuojant daugiasluoksnes renginių programas. Birželio 10-16 d. Europos šalių kino forumas „Scanorama“ pirmą kartą atkeliauja į Šiaulius. Šiauliuose pristatoma programa kartu su Saulės miesto gyventojais kurs kino šventę pagrindinėse kultūros arterijose – Valstybiniame Šiaulių dramos teatre, Šiaulių dailės galerijoje ir kino teatre „Forum Cinemas Šiauliai“. Prie jų prisijungs dizaino erdvė „wãpsva | LT dizaino namai“, žadanti netikėtą kino ir mados vakarą. „Scanoramos vasaros“ Šiauliuose atidarymui neatsitiktinai pasirinkta dramos teatro erdvė. Renginį atvers pirmasis „Scanoramos“ filmas, prieš dvidešimt metų pradėjęs kino festivalį – danų režisieriaus Larso von Triero „Dogvilis“, netiesiogiai kalbantis apie kino ir teatro santykius. Į kino seansą teatro salėje palydės kinotyrininkė, kino festivalio „Scanorama“ įkūrėja ir meno vadovė Gražina Arlickaitė, o filmo garso takelyje skambančią Antonio Vivaldi „Dogvilio uvertiūrą“ originaliai interpretuos šiaulietė kanklininkė Erika Danilovaitė. „Scanorama“ vertina ilgalaikę partnerystę, o ne trumpus susitikimus, todėl tęsiame draugystę su pagrindinio festivalio metu kokybišku kinu alsuojančiais Šiauliais, atkeliaudami į juos vasaros atostogoms. Džiaugiuosi, kad drąsus ir įžūlus „Dogvilis“ taps renginio Šiauliuose ašimi ir pakvies pamatyti likusius programos filmus“, – kviečia festivalio įkūrėja ir meno vadovė Gražina Arlickaitė. Šiaulių dramos teatre žiūrovų lauks ir Raimundo Banionio juosta „Neatmenu tavo veido“, įtaigiai atskleidžianti pirmosios meilės istoriją vėlyvojo sovietmečio atmosferoje. Prieš kino seansą jaunosios Šiaulių aktorės Rusnė Navickaitė ir Rugilė Jankauskytė pasidalins aktorinio darbo iššūkiais ir atradimais, pokalbį moderuos Šiaulių teatro studijos „Kompanija šauni“ vadovė, režisierė Dalė Dargienė. „Scanoramos vasaros“ filmų peržiūros Šiaulių dramos teatro erdvėje įsilies į pirmą kartą mieste rengiamą scenos menų festivalį „Teatrodromas“. Teatro meno vadovė Nomeda Šatkauskienė džiaugiasi, kad scenos menų festivalyje svarbią vietą užims kinas: „Teatrodromas“ miestą pavers viena didele scenos aikštele – savotišku teatrodromu – skirtingų scenos menų pasirodymų ir bendrų patyrimų vieta. Labai smagu, kad jame greta šiuolaikinio šokio, cirko, gatvės teatro pasirodymų, patyriminių spektaklių atsiras erdvės ir legendiniams filmams. Taigi, vasara Šiauliuose prasideda įspūdinga menine programa“. Stiprią kultūrinę tradiciją Šiauliuose kuria ir vaizduojamųjų menų atstovai – Šiaulių meno mokyklos auklėtiniai garsėja kūrybiniais pasiekimais, o Šiaulių dailės galerija yra tapusi viena svarbiausių miesto kultūrinių vietų. Į ją sukvies ir „Scanoramos vasaros“ renginiai. „Šiaulių dailės galerijoje susitiks dvi meno rūšys – kinas ir dailė. Jos visada draugavo ir mokėsi viena iš kitos, tad proga matyti kiną ir mokytis apie jį galerijos erdvėje yra graži dovana miestui ir kultūrinio bendradarbiavimo su sostine pavyzdys“, – teigia galerijos direktorė Ernesta Šimkienė. Berlyno kino festivalyje apdovanota švedų režisierės Sannos Lenken juosta „Superkomikė“ galerijos lankytojus privers nubraukti juoko ir liūdesio ašarą, o šiltą atmosferą kurs komikė Aistė Krušinskaitė, pati išgyvenusi sudėtingą traumą, prikausčiusią ją prie vežimėlio. Jos paskaita „Humoras – tai įrankis. Juo naudojantis tinkamai – atsiveria galimybės“ prieš filmo peržiūrą taps gyvu įrodymu, kad juokas padeda įveikti net dramatiškiausias gyvenimo situacijas. Kanų kino festivalio „Ypatingo žvilgsnio“ programoje pristatyta norvegų režisieriaus Kristofferio Borglio satyra „Bloga nuo savęs“ atskleis, kuo gali pasibaigti liguistas dėmesio ir pripažinimo troškimas. Greta patyrusio kino meistro kūrinio išsirikiuos jaunųjų lietuvių režisierių trumpametražių filmų programa. Arno Balčiūno „Blausos“, Nacionaliniuose kino apdovanojimuose „Sidabrinė gervė“ apdovanotos už Geriausią studento darbą, Sauliaus Baradinsko „Techno, mama“, Nacionaliniuose kino apdovanojimuose „Sidabrinė gervė“ pelnęs geriausio trumpametražio filmo titulą, Vytauto Katkaus „Kolektyviniai sodai“, Jorūnės Greičiūtės „Viskas gerai“, Marijos Stonytės „Vienas gyvenimas“ bei Vykinto Labanausko ir Dominykos Adomaitytės „Močiutės blynai“. Dienomis Šiaulių dailės galerijoje įsikurs scenarijų rašymo dirbtuvės ir analoginės fotografijos laboratorija – iš Šiaulių kilusi renginio koordinatorė, scenaristė Eglė Poškevičiūtė dalinsis patarimais, kaip kasdienybę paversti kino filmo vertu pasakojimu, o su OKT teatru bendradarbiaujantis fotografas Paulius Žižliauskas kvies pasinerti į juostiniu fotoaparatu užfiksuotų nuotraukų atsiradimo procesą. Dar būdamas moksleiviu Šiaulių Didždvario gimnazijoje Paulius pradėjo fotografuoti senu tėčio fotoaparatu „Zenit“. Vėliau Vilniaus dailės akademijoje baigė fotografijos ir medijų meno studijas, stažavosi Niujorke, asistavo fotomenininko Vik Muniz ir skulptoriaus Aga Ousseinov studijoje, rengė parodas Vilniaus kino centre „Skalvija“ ir Šiaulių fotografijos muziejuje. „Kartu su projekto idėjos autore Vaida Kazlauskaitė kurdami „Scanorama vasaros“ programą Šiauliuose pirmiausia orientavomės į kokybiškų ir aktualių filmų rodymą, tačiau išsikėlėme ir dar vieną tikslą – suburti kinu besidominčią Šiaulių bendruomenę ir supažindinti su jaunais, aktyviai kuriančiais kino ir kitų meno sričių atstovais. Augant Šiauliuose man to labai trūko, todėl nuoširdžiai džiaugiuosi galimybe padovanoti tokią galimybę kitiems“, – mintimis dalijasi E. Poškevičiūtė. Dizaino erdvėje „wãpsva | LT dizaino namai“ vyksianti Kanų kino festivalyje apdovanotos austrų režisierės Marie Kreutzer juostos „Korsažas“ peržiūra atskleis stilingą ir šiuolaikišką legendinės imperatorienės Sisi portretą, o Šiauliuose gimusi režisierė Gerda Remeikytė papasakos apie drabužių detalių kuriamas reikšmes. Festivalį kino teatre „Forum Cinemas Šiauliai“ užvers Kanų kino festivalyje pristatyta šokiruojanti prancūzų režisierių Verenos Paravel ir Lucieno Castaingo-Tayloro dokumentinė juosta „De Humani Corporis Fabrica“. Šiame filme skvarbi kino kameros akis pakeis chirurgo skalpelį, atveriantį kūniškąjį grožį ir siaubą. Filmas skiriamas tik stiprių nervų žiūrovams, kurie ryšis negailestingai dviejų valandų kelionei po žmogaus vidų. Šiais metais „Scanoramos vasara” taip pat aplankys Alytų, Šventąją, Palangą ir kitus Lietuvos miestus. Visi renginiai nemokami. Projektą „Scanoramos vasara“ dalinai finansuoja Lietuvos kino centras. Programa Šiauliuose: https://bit.ly/3J7VYSv

Šiuolaikinio meno ir mados festivalio VIRUS’27 programa

Šiaulių galerija — Tue, 18 Oct 2022 12:52:35 +0000

[English below]

Spalio 28 d., penktadienį, 17.00 val. Šiaulių dailės galerijoje atidaromas šiuolaikinio meno ir mados festivalis VIRUS’27.

ŠIUOLAIKINIO MENO IR MADOS FESTIVALIO VIRUS’27 PROGRAMA:

Spalio 28 d., penktadienis, 17.00 val. Šiaulių dailės galerija (Vilniaus g. 245)

Teminės parodos „Laiminga pabaiga“ atidarymas. Parodos dalyviai: Ričardas Nemeikšis, Eimutis Markūnas, Jonas Gasiūnas, Jonas Jurcikas, Konstantinas Gaitanži, Jolanta Kyzikaitė, Eglė Karpavičiūtė, Eglė Ulčickaitė, Gintaras Makarevičius (kuratoriai Jonas Gasiūnas ir Brigita Gelžinytė).

Paroda veiks iki lapkričio 19 d.

Performansas „Skalbimo mašinai“ (Pristato MMLAB).

Evaldo Janso performansas “Jūsų niekas neįtars bendrininkavimu”!

Atidarymo muzika dj „dr. Lukas“.

Lapkričio 10 d., ketvirtadienis, 18.00 val. Valstybinio Šiaulių dramos teatro Mažoji salė (Tilžės g. 155)

Šokio trupės Nuepiko spektaklis „Niekur bet ne čia“.

Lakričio 15 d., antradienis, 19.00 val. Šiaulių dailės galerija (Vilniaus g. 245)

Garso ir judesio spektaklis „Nemiga“. Registracija: https://bit.ly/3DPyxdt

Lapkričio 25 d., penktadienis, 17.30 val. Šiaulių dailės galerija (Vilniaus g. 245)

Personalinė Jurgio Tarabildos paroda.

Rimanto Milkinto skulptūrų paroda „Intarpai“.

Rafalo Piesliako skulptūros viešose erdvėse (Pristato šiuolaikinės skulptūros galerija AV17).

Atidarymo dj – „Disko90“.

Parodos veiks iki gruodžio 17 d.

Gruodžio 10 d., šeštadienis, 19 val. Šiaulių lengvosios atletikos maniežas (S. Daukanto g. 25)

Tarptautinis mados dizaino šou VIRUS‘MADA.

Šiuolaikinio cirko trupės „Taigi Cirkas“ spektaklis „Up To This Point“.

Neringos Poškutės konceptualios juvelyrikos performansas.

Edvino Mikulskio performansas "Meet Me Halfway". Atlikėjai: Edvinas Mikulskis, Valerija Gneuševa.

Drag queen Alen Chicco performansas.

Gruodžio 22 d., ketvirtadienis, 17.00 val. Šiaulių dailės galerija (Vilniaus g. 245)

Eglės Karpavičiūtės tapybos paroda „Re-painted“.

Neringos Poškutės konceptualios juvelyrikos paroda.

Eglės Narbutaitės piešinių paroda ,,Pavėsis".

Atidarymo muzika dj – „dr. Lukas“.

Parodos veiks iki 2023 m. sausio 21 d.

Gruodžio 22 d., ketvirtadienis, 18.30 val. Fotografijos muziejus (Vilniaus g. 140)

Jono Staselio fotografijos paroda „Kaukių balius“ (Kuratoriai Liutauras Degėsys ir Birutė Skaisgirienė).

Nancie Naive performansas „Buy Me, God“

Virginijaus Kinčinaičio ir Mindaugo Lukošaičio teminė paroda „en + tropē“.

_ _ _

NUO CIRKO IKI ENTROPIJOS

Pagaliau į šiuolaikinio meno festivalio „Virus“ pavadinimą sugrįžo mados sąvoka. Nuo pirmojo festivalio buvo siekiama jungti sunkiai suderimamus dalykus – šiuolaikinio meno koncepcijas ir mados kultūrą. Eksperimentas pavyko ir jau daug metų tokia jungtis tapo šio festivalio išskirtinumo ženklu. Tačiau pandemija privertė atsisakyti masinių renginių ir didysis mados šou trumpam buvo dingęs iš programos. Šiais metai festivalis atsitiesia ir mados, stiliaus aktualijas pateiks išplėstinėje programoje. Gruodžio 10 dieną lengvosios atletikos manieže susijungs eksperimentinės, meninės mados kolekcijos ir drag qeen subkultūra, performatyvi juvelyrika, šiuolaikinis cirkas ir podiumo performansai. Tai bus ryškus kulminacinis renginys, bet iki jo bus kur įsibėgėti meninei vaizduotei. Pirmoji festivalio atidarymo paroda skirta šiuolaikinės tapybos situacijai tirti. Kuruoja parodą žinomas tapytojas Jonas Gasiūnas, todėl kokybė ir intriga garantuota. Paroda dedikuojama tragiško likimo tapytojo Jono Jurciko atminimui. Tai bus proga patirti ne tiik tapybos aktualijas bet ir dramatiškus kūrybos aspektus. Festivalį įvairins šiuolaikinio šokio, performansų įvykiai, bet dominuos parodos. Lakoniško meno sinestezę bus galima patirti Jurgio Tarabildos ir Rimanto Milkinto parodose. Abu kūrėjai subtiliai jaučia mažiausias spalvų, medžiagų slinktis, todėl šis parodinis tapybos ir skulptūros duetas suteiks naujų minimalistinės estetikos potyrių. Parodas papildys žaismingos Rafalo Piesliako skulptūros viešose Šiaulių miesto erdvėse. Finalinis festivalio renginys įpatingas įvairių parodų gausa. Tai Eglės Karpavičiūtės metatapybinės refleksijos, Neringos Poškutės erdvinė juvelyrikos meno ekspansija, fotografinė Jono Staselio pirmųjų grožio konkursų antropologija, fotografijos ir piešinio jungtyse gimstanti Virginijaus Kinčinaičio ir Mindaugo Lukošaičio entropijos estetika. Festivalio parodos ir įvykiai susigrąžina ikipandeminę įvairovę, planuoja netikėtas jungtis ir provokuoja naujas patirtis. Konceptualaus meno, cirko, mados, fotografijos ir skulptūros, performansų ir šokio renginių įvairovė ir netikėtos jų sąveikos kuria išskirtinę šio festivaio nuotaiką. Šiais metais pirmą kartą programą papildo šiuolaikinis cirkas. Taip išryškėja pagrindinis festivalio bruožas – integruoti visas atsirandančias naujoves ir kurti džiuginančius meno rūšių dialogus. Tai geriausias priešnuodis rudeninei monotonijai ir karo tamsybėms. – Virginijus Kinčinaitis.

Organizatorė Šiaulių dailės galerija Festivalį finansuoja Šiaulių miesto savivaldybė ir Lietuvos kultūros taryba Pagrindinis informacinis partneris Lietuvos nacionalinis radijas ir televizija Partneriai ir rėmėjai: naujienų portalas „Etaplius“, AB „Šiaulių bankas”, UAB „Laurema”, UAB „Gorila reklama”, MO muziejus, „The Rooster gallery“, „Meno niša“ galerija, Valstybinis Šiaulių dramos teatras, Šiaulių lengvosios atletikos ir sveikatingumo centras, šokio trupė „Nuepiko“ Festivalio dizaino autorius – Marius Žalneravičius

Friday, October 28, 5:00 p.m. The contemporary art and fashion festival VIRUS'27 opens in Šiauliai art gallery. CONTEMPORARY ART AND FASHION FESTIVAL VIRUS'27 PROGRAM: Friday, October 28, 5:00 p.m. Šiauliai Art Gallery (Vilnius St. 245) Opening of the thematic exhibition "Happy Ending". Exhibition participants: Ričardas Nemeikšis, Eimutis Markūnas, Jonas Gasiūnas, Jonas Jurcikas, Konstantinas Gaitanži, Jolanta Kyzikaitė, Eglė Karpavičiūtė, Eglė Ulčickaitė, Gintaras Makarevičius (curators Jonas Gasiūnas and Brigita Gelžinytė). The exhibition will be open until November 19. Performance for "Washing Machine" (Presented by MMLAB). Evaldos Jans's performance "No one will suspect you of complicity"! Opening music by dj "dr. Lukas". Thursday, November 10, 6:00 p.m. The Small Hall of the Šiauliai State Drama Theater (Tilžės st. 155) Dance troupe Nuepik's performance "Nowhere but not here". Tuesday, December 15, 7:00 p.m. Šiauliai Art Gallery (Vilnius St. 245) Sound and movement performance "Insomnia". Registration: https://bit.ly/3DPyxdt Friday, November 25, 5:30 p.m. Šiauliai Art Gallery (Vilnius St. 245) The exhibition "Jurgis Tarabilda" (presented by the gallery "Meno niša"). Rimantas Milkint's sculpture exhibition "Inserts". Sculptures by Rafal Piesliaks in public spaces (Presented by contemporary sculpture gallery AV17). Opening DJ - Disko90. The exhibitions will be open until December 17. Saturday, December 10, 7 p.m. Šiauliai athletics arena (25 S. Daukanto st.) International fashion design show VIRUS'MADA. Performance "Up To This Point" by the contemporary circus troupe "Tagi Cirkas". Neringa Poškute's conceptual jewelry performance. Performances by drag queen artists Gena Marvin (Paris) and Alain Chicco. Thursday, December 22, 5:00 p.m. Šiauliai Art Gallery (Vilnius St. 245) Eglė Karpavičiūtė painting exhibition "Re-painted". Neringa Poškute's conceptual jewelry exhibition. Exhibition of Eglė Narbutaitė's drawings "Shadow". Opening music by dj - "dr. Lukas". The exhibitions will run until 2023. January 21 Thursday, December 22, 6:30 p.m. Museum of Photography (Vilnius St. 140) Jonas Stasel's photography exhibition "Mask Balls" (Curators Liutauras Degėsis and Birutė Skaisgirienė). Virginijus Kinčinaitis and Mindaugas Lukošaitis thematic exhibition "en + tropē". _ _ _ FROM CIRCUS TO ENTROPY Finally, the concept of fashion has returned to the name of the contemporary art festival "Virus". Since the first festival, the aim has been to combine things that are difficult to reconcile - concepts of contemporary art and fashion culture. The experiment was successful and for many years this connection has become a sign of the uniqueness of this festival. However, the pandemic forced mass events to be abandoned and the big fashion show was temporarily off the program. This year, the festival expands and will present fashion and style issues in an extended program. On December 10, experimental, artistic fashion collections and drag queen subculture, performative jewelry, contemporary circus and catwalk performances will come together in the athletics arena. It will be a bright culminating event, but until then there will be room for the artistic imagination to run wild. The first exhibition of the opening of the festival is dedicated to the study of the situation of contemporary painting. The exhibition is curated by the famous painter Jonas Gasiūnas, so quality and intrigue are guaranteed. The exhibition is dedicated to the memory of the tragic painter Jonas Jurciks. This will be an opportunity to experience not only the actualities of painting but also the dramatic aspects of creativity. The festival will be diversified by contemporary dance and performance events, but exhibitions will dominate. It will be possible to experience the synesthesis of laconic art at the exhibitions of Jurgis Tarabilda and Rimantas Milkint. Both creators delicately feel the smallest shifts in colors and materials, so this exhibition duet of painting and sculpture will provide new experiences of minimalist aesthetics. The exhibition will be complemented by playful sculptures by Rafal Piesliaks in the public spaces of the city of Šiauliai. The final event of the festival is characterized by an abundance of various exhibitions. These are Eglė Karpavičiūtė's meta-painting reflections, Neringa Poškutė's spatial expansion of jewelry art, Jonas Stasel's photographic anthropology of the first beauty contests, the entropy aesthetics of Virginijus Kinčinaitis and Mindaugas Lukošaitis born from the connections between photography and drawing. The festival's exhibitions and events bring back the pre-pandemic diversity, plan unexpected connections and provoke new experiences. The variety of conceptual art, circus, fashion, photography and sculpture, performance and dance events and their unexpected interactions create a unique atmosphere of this festival. This year, for the first time, the program is supplemented by a modern circus. This is how the main feature of the festival comes to light - to integrate all emerging innovations and to create joyful dialogues between art forms. It is the best antidote to autumn monotony and the darkness of war. – Virginijus Kinčinaitis.

Organizer Šiauliai Art Gallery The festival is financed by Šiauliai City Municipality and the Lithuanian Culture Council The main information partner is Lithuanian National Radio and Television Partners and sponsors: news portal "Etaplius", AB "Šiaulių bankas", UAB "Laurema", UAB "Gorila reklama", MO museum, "The Rooster gallery", "Meno niša" gallery, State Drama Theater of Šiauliai, Šiauliai athletics and wellness center, Nuepiko dance troupe The author of the festival design is Marius Žalneravičius

PRANEŠIMŲ CIKLAS „ART/ERIJA: KŪRĖJAI KALBA“

Šiaulių galerija — Fri, 16 Sep 2022 10:27:00 +0000

Jei domiesi menu, medijomis, kultūra ar esi smalsus ir Tau įdomu, kaip kuriamos idėjos, projektai, menas ar kaip įmanoma ugdyti(s) savo kūrybingumą, tuomet spalio 4 – lapkričio 4 d. vyksiantis pranešimų ciklas „Kūrėjai kalba“ kaip tik TAU! Renginiai NEMOKAMI. Registracija čia: https://bit.ly/3DtglYo PRANEŠIMŲ CIKLO „ART/ERIJA: KŪRĖJAI KALBA“ PROGRAMA 2022 10 04 18.00 val. Gintarė Masteikaitė „Nuo neapykantos iki meilės – miesto ir kūrėjo santykis“ Nuo 2017 m. esu VšĮ „Lietuvos šokio informacijos centras“ ir festivalio „Naujasis Baltijos šokis“ direktorė. Jau 17 metų dirbu kultūros vadybos srityje, t.y. vystau projektus susijusius su šiuolaikinio šokio ir cirko sritimis bei rūpinuosi Lietuvoje sukurtų meno produktų pristatymu užsienyje ir atvirkščiai. Aktyviai dalyvauju kultūros politikos procesuose. Nuo 2019 m. organizuoju didžiausią vidurio Lietuvos tarptautinį scenos menų festivalį „ConTempo“, o 2017–2022 m. prisidėjau prie „Kaunas – Europos kultūros sostinės“ programos vystymo. 2022 10 07 17.00 val. Justas Tertelis „Kūrybingasis Aš: kaip kūrybingumas veikia praktiškai ir kaip jį stiprinti savyje?“ Esu profesionalus teatro kūrėjas (režisierius, teatro ir kino aktorius, dramaturgas), vienas iš teatro laboratorijos „Atviras ratas“ įkūrėjų, „Keistuolių teatro“ narys. Bendradarbiauju su įvairiais Lietuvos teatrais, kurybą pristatau užsienio teatro festivaliuose. Aktyviai kuriu tiek teatrui, tiek radijui. Kūryba ne kartą apdovanota festivaliuose ir aukščiausiais valstybiniais teatro apdovanojimais. Dainuoju, rašau tekstus. Dalį savo laiko skiriu švietiškai veiklai: inicijuoju, kuruoju edukacinius, kūrybingumą ugdančius projektus. Esu kūrėjų asociacijos „Kūrybinės jungtys“ narys, „Kūrybinių partnerysčių“ projekto praktikas. 2022 10 13 18.00 val. Tadas Kazakevičius „Fotografija: priežastis pažinti žmogų“ Esu dokumentinės fotografijos atstovas ir didelis juostinės fotografijos entuziastas. Mano kūryba koncentruojasi į humanizmą, į žmogaus ir jo istorijos atskleidimą, perteikimą. Mano fotografiniai ciklai „Tai, ko nebebus“ ir „Tarp Dviejų Krantų“ yra pripažinti prestižiniuose „World Press Photo“, „Leica Oskar Barnack“, „LensCulture Exposure“ apdovanojimuose, spausdinti „The British Journal of Photography“ žurnale, eksponuoti tarptautiniu lygiu žinomuose fotografijos festivaliuose užsienyje (Kinijoje, Prancūzijoje, Šveicarijoje) ir eskponuoti Europoje, JAV, Kinijoje, Jungtinėje Karalystėje ir kt. 2022 10 22 14.00 val. Viktorija Urbonaitė „Kaip pasiekti žmonių širdis ir ten pasilikti“ 10 metų skyriau tyrimams ir studijoms ir įgijau 3 aukštojo mokslo diplomus. Esu komunikacijos specialistė, rašytoja, Lietuvos radijo ir televizijos laidų („Pažinimai“, „Išpažinimai“) vedėja. Esu knygos „Vakaro istorijos Lietuvos mergaitėms“ bendraautorė, knygos „Palangos orkestras. Dialogai“ autorė bei gražiausios 2019 metų knygos konkurso laureatės knygos „Fotosintezė“ (autorė Reda Tomingas) teksto stilistė. Kūrybinį rašymą ir storytelling’ą dėstau Lietuvos žurnalistikos centre, „GoForward“ akademijoje. Gyvenime teko garbė ir atsakomybė būti Popiežiaus Pranciškaus vizito Lietuvoje turinio komunikacijos vadove. 2022 11 04 17.00 val. Jonas Valatkevičius „Kaip tapti laimingu? Menas, žmogus, pasaulis“ Esu komunikacijos profesionalas, rašytojas ir tapytojas, visa tai mėginantis suderinti jau beveik 30 metų. Baigiau meno istorijos studijas Vilniaus dailės akademijoje ir penkerius metus dirbau parodų kuratoriumi Šiuolaikinio meno centre, Vilniuje. Esu parašęs krūvą dailės kritikos tekstų, kurie išspausdinti spaudoje. Pradėjęs dirbti reklamos agentūrose, plušu ten iki šiol.

Organizatorė Šiaulių dailės galerija Projekto veiklas finansuoja Lietuvos kultūros taryba ir Šiaulių miesto savivaldybė Partneriai: Šiaulių Stasio Šalkauskio gimnazija, Šiaulių Sauliaus Sondeckio menų gimnazija, Šiaulių menų mokykla, Šiaulių Juliaus Janonio gimnazija, Lukiškių kalėjimas 2.0, Anykščių menų inkubatorius-menų studija, Kauno menininkų namai, Pragiedruliai, RUPERT, Etaplius, Šiaulių apskrities televizija

VDA Telšių fakulteto baldų dizaino programos studentų kūrybos darbų paroda ĮŽVALGOS M 1:1

Šiaulių galerija — Mon, 01 Aug 2022 12:06:28 +0000

KVIETIMAS

Šiaulių galerija — Fri, 22 Jul 2022 11:21:37 +0000

Šiaulių dailės galerija iki rugsėjo 30 d. (imtinai) kviečia teikti paraiškas parodų ar menininkų projektų įgyvendinimui Galerijoje 2023 metams. PATEIKTI PARAIŠKĄ GALITE KELIAIS BŪDAIS: 1) užpildę formą internetu (nuoroda čia: https://bit.ly/3IXNwEc); 2) atsiuntę el. paštu siauliudailesgalerija@gmail.com užpildytą paraišką (forma parsisiuntimui čia: https://bit.ly/3PsSbR0) bei prisegę darbų pavyzdžius; 3) pristatę užpildytą paraišką (forma parsisiuntimui čia: https://bit.ly/3PsSbR0) ir darbų pavyzdžius į Šiaulių dailės galeriją (Vilniaus g. 245).

Šiaulių dailės galerijos salių planą galite rasti čia: https://siauliugalerija.lt/menininkams/

PASTABA: Šiaulių dailės galerija pasilieka teisę spręsti apie paraiškos tinkamumą, nustatyti ir keisti parodos laiką, ekspozicinį plotą.

Indros Marcinkevičienės objektų paroda „Pasinerk į savo gelmes“

Šiaulių galerija — Wed, 20 Jul 2022 12:10:27 +0000