2024 m. spalio 3 d., ketvirtadienį, 17.30 val. Šiaulių dailės galerijoje atidaroma tėvo ir sūnaus dueto – Lino ir Beno Liandzbergių – paroda „Sekti save“.
Paroda veiks iki spalio 31 d.
APIE LINO LIANDZBERGIO KŪRYBĄ
Linas Liandzbergis savo paveikslų kompozicijoms pasitelkia mobiliajame telefone fiksuotą asmeninių nuotraukų rinkinį. Nufotografuoti artimiausios aplinkos, šeimos gyvenimo ir kelionių momentai grakščiomis spalviklių linijomis perpiešti ant juodų ar baltų drobių tampa universaliais asmeninės erdvės ženklais. Akivaizdžią slinktį nuo tapybos link fotografijos dabartinėje Lino Liandzbergio kūryboje pabrėžia tiek negatyvo efektas (juodas fonas šviesus piešinys ir atvirkščiai), tiek paveikslų kompozicijos fragmentiškumas.
Paroda sudaryta iš kūrinių, kuriuos iš dalies inspiravo kelionės ar išvykos Lietuvoje bei svetur. Naujoji kolekcija žymi ir naują menininko tapybos kryptį. Jei pastaruoju dešimtmečiu L. Liandzbergio paveiksluose dominavo popkultūros motyvai, skambus koloritas, įvairios ironiškos ir žaismingos aplikacijos, tai naujuose kūriniuose galima stebėti, kaip kinta autoriaus pasirinktos kalbos priemonės.
Daugelyje naujosios serijos paveikslų ryškėja fotografijos įtaka ir jos bruožai: negatyvo efektas, pasiekiamas naudojant juodą foną ir sidabriškai baltą piešinio liniją, kasdienės, tarsi atsitiktinės situacijos, pagautos telefono fotokamera, fragmentiškumo ir momentiškumo paieškos. Kūriniuose ima vyrauti tikroviški, menininko realybėje pamatyti ir užfiksuoti vaizdiniai, dokumentiškumas, tačiau autorius, regis, neatsisako ir jo kūrybai taip būdingų fantastinių motyvų ar paradoksalių sugretinimų.
Linas Liandzbergis (g. 1965) – Vilniuje gimęs tapytojas, performansų, akcijų, instaliacijų, scenografijų, video meno kūrėjas. 1983–1989 m. studijavo tapybą Vilniaus dailės akademijoje (tuo metu – Valstybinis dailės institutas). Nuo 1989 m. dalyvauja parodose. 1988–1990 m. dalyvavo grupės „Žalias lapas“ veikloje. Nuo 1999 m. Lietuvos tarpdisciplininio meno kūrėjų sąjungos narys. Šiuo metu dėsto Lietuvos edukologijos universitete. Kūrinių yra įsigiję privatūs kolekcinininkai Lietuvoje ir užsienyje.
APIE BENO LIANDZBERGIO KŪRYBĄ
Mano menas – tai ironijos ir paradoksų mišinys, atspindintis mūsų pasaulio sudėtingumą jauno menininko žvilgsniu. Per meną aš nagrinėju įvairias socialines problemas, kvestionuoju nusistovėjusias normas ir siekiu suvokti savo vietą pasaulyje. Mano kūriniai yra įsišakniję asmeninėje patirtyje ir kasdienio gyvenimo stebėjimuose. Nuo meno pasaulio, kuriame menininkai konkuruoja dėl pripažinimo iki tapatybės klausimų, socialinių pokyčių ir technologijų įtakos mūsų mąstymui.
Augdamas šalyje, kuri tik neseniai atgavo nepriklausomybę, savo kūryboje atspindžiu kartų skirtumus ir istorinės patirties palikimą. Kūriniuose dažnai pasitaiko architektūrinių elementų ir kitų simbolių, kurie veikia, kaip vizualinė atmintis ir kontekstas.
Darbuose ryškios spalvos ir kontrastai nėra tik estetinis pasirinkimas. Jie tarnauja kaip užuomina, kad po gražiu paviršiumi slypi gilesnė, kartais netgi skausminga tiesa. Aš siekiu sukurti kūrinius, kurie iš pradžių patrauktų dėmesį, o vėliau paskatintų žiūrovą susimąstyti. Vaizduojami objektai ir žmonės dažnai atrodo tarsi svetimi elementai, trikdantys įprastą vaizdą, sistemą. Taip kviečiu žiūrovą suabejoti, kas iš tikrųjų yra pašalietis – mano kūrinio herojus, objektas ar mes patys?
Benas Liandzbergis (g. 1997 m.) – gyvena ir kuria Vilniuje. 2017–2022 m. studijavo Vilniaus dailės akademijoje, įvietinto meno ir scenografijos katedroje. Menininkas kuria paveikslus, objektus įkvėptus kolektyvinių kultūrinių patirčių, mados bei subkultūrų fragmentų.
_ _ _
Mieli lankytojai, dalyvaudami renginyje, neprieštaraujate, kad jis gali būti filmuojamas ar fotografuojamas, o jo nuotraukos viešinamos Šiaulių dailės galerijos internetinėje svetainėje, žiniasklaidoje ar socialiniuose tinkluose.
2024 Thursday, October 3, 5:30 p.m. The exhibition “Follow yourself” by the father and son duo – Linas and Benas Liandzbergiai – is opening in the Šiauliai Art Gallery.
The exhibition will be open until October 31.
ABOUT THE CREATION OF LINAS LIANDZBERGAS
Linas Liandzbergis uses a fixed set of personal photos on his mobile phone for his painting compositions. Photographed moments of the immediate environment, family life and travels painted with graceful lines of colors on black or white canvases become universal signs of personal space. The obvious shift from painting to photography in the current work of Linas Liandzbergis is emphasized both by the negative effect (black background light drawing and vice versa) and the fragmentary composition of the paintings.
The exhibition consists of works that were partly inspired by trips or trips in Lithuania and abroad. The new collection also marks a new direction in the artist’s painting. If in the last decade L. Liandzbergis paintings were dominated by pop culture motifs, loud colors, various ironic and playful applications, then in the new works you can observe how the means of language chosen by the author are changing.
Many of the paintings in the new series show the influence of photography and its features: the negative effect achieved by using a black background and a silver-white drawing line, everyday, seemingly random situations captured by a phone camera, searches for fragmentation and instantaneity. In the works, the realistic, visual, documentary aspects that can be seen and recorded in the artist’s reality begin to prevail, but the author does not seem to give up the fantastic motifs or paradoxical juxtapositions that are so characteristic of his work.
Linas Liandzbergis (b. 1965) – Vilnius-born painter, creator of performances, actions, installations, scenographies, video art. 1983-1989 studied painting at the Vilnius Academy of Fine Arts (at that time – the State Institute of Fine Arts). Since 1989 participates in exhibitions. 1988-1990 participated in the activities of the “Green leaf” group. Since 1999 Member of the Lithuanian Union of Interdisciplinary Art Creators. He is currently teaching at the Lithuanian University of Education. The works have been purchased by private collectors in Lithuania and abroad.
ABOUT THE CREATION OF BENAS LIANDZBERGAS
My art is a mixture of irony and paradox, reflecting the complexity of our world through the eyes of a young artist. Through art, I explore various social issues, question established norms and seek to understand my place in the world. My works are rooted in personal experiences and observations of everyday life. From the art world where artists compete for recognition to questions of identity, social change and the impact of technology on how we think.
Growing up in a country that has only recently regained its independence, I reflect generational differences and the legacy of historical experience in my work. The works often feature architectural elements and other symbols that act as visual memory and context.
In the works, bright colors and contrasts are not just an aesthetic choice. They serve as a hint that a deeper, sometimes even painful truth lies beneath the beautiful surface. I aim to create pieces that first attract attention and then make the viewer think. Depicted objects and people often look like foreign elements, disturbing the usual image, system. In this way, I invite the viewer to question who the outsider really is – the hero of my work, the object or ourselves?
Benas Liandzbergis (born in 1997) – lives and works in Vilnius. 2017-2022 studied at the Vilnius Academy of Arts, Department of Applied Art and Scenography. The artist creates paintings, objects inspired by collective cultural experiences, fashion and fragments of subcultures.
_ _ _
Dear visitors, when participating in exhibition openings, you do not mind that they can be filmed or photographed, and their photos are published on the Šiauliai Art Gallery’s website, in the media or on social networks.
